[Update: genau dieses Doodle zeigt Google auch am 16. Dezember 2014, siehe „Wassily Kandinsky Doodle (2014)„] Google ehrt den weltberühmten Künstler Wassily Kandinsky mit einen abstrakten Doodle. Aber: was sich die Doodle-Zeichner da ausgedacht haben, ist im Grunde genommen falsch. Denn Kandinsy war der Vorreiter der abstrakten Malerei. Aber im Doodle kann man natürlich, so wie üblich, das Google-Logo identifizieren. Damit suggeriert Google, als würden in den Kandinsky Bildern „geheime Botschaften“ verschlüsselt sein. So wie eben die Google-Buchstaben. Aber das ist bei Kandinsky eben nicht der Fall. Abstrakt bedeutet: losgelöst von jeder Gegenständlichkeit, die aus der erfahrenen oder gesehen Welt entstammt.

Aber ehrlich gesagt: mich stört es nicht. Ich finde das Doodle schön, und Wassily Kandinsky wird vollkommen zurecht geehrt.

Er wurde vor 146 Jahren, am 4. Dezember 1866 in Moskau geboren. Nach seinen Pseudo-Studium (Rechtswissenschaft, Ökonomie und Ethnologie) brach seine künstlerische Leidenschaft durch und er ging 1896, im Alter von 30 Jahren, nach München. Dort studierte er zunächst bei Franz Stuck. Kandinsky war ein ausgesprochen geselliger Typ, denn Zeit seines Lebens beteiligte er sich an Künstlergruppen. 1911 gründete er gemeinsam mit Franz Marc und August Macke den „Blauen Reiter„, die international für Aufsehen sorgte. Die Bilder der beteiligten Künstler werden heute zu Rekordpreisen gehandelt.

Während des 1. Weltkrieges ging Kandinsky nach Moskau zurück. Er kam jedoch mit dem dort vorherrschenden Konstruktivismus und dessen oppositionellen nationalistisch geprägten Realismus nicht klar. Der gesellige Kandinsky fand einfach nicht seine Bezugsgruppe :-)

Daher kehrte er 1921 wieder nach Deutschland zurück. Er folgte dem Ruf von Walter Gropius, der mit dem Bauhaus in Weimar etwas Neues, Großes auf die Beine gestellt hatte. Dort lehrte Kandinsky bis 1933, bis die Nazis das Bauhaus schlossen. Er ging nach Frankreich. 1939 wurde er französischer Staatsbürger.

Am 13. Dezember 1944 starb Wassiliy Kandinsky in Neuilly-sur-Seine. Seine Werke und theoretischen Arbeiten waren prägend für zahlreiche Künstler des 20. Jahrhunderts.

Hier das Doodle:

Das Doodle ist offensichtlich von einem sehr berühmten Kandinsky-Gemälde inspiriert: Composition VIII  von 1923 (140 x 201 cm, Solomon R. Guggenheim Museum, New York). Auf dem Doodle erkennt man … zunächst mal nichts. Aber mit dem Wissen, dass es sich um ein Doodle handelt, sieht man dann doch, dass es sich um die Google-Buchstaben handelt. ich habe die mal drüber gelegt:

Wie eingangs gesagt: Kandinsky s Abstraktion ist eine theoretische, die nicht Spezielles bedeutet. Es wäre also falsch, in den Originalen Kandinsky-Bildern nach verschlüsselten Botschaften zu suchen. Statt dessen sollte man sie so betrachten wie sie sind: als Farben und Formen, die sich auf einer Leinwand tummeln. In Abbildungen im Internet (oder auch Katalogen) ist nur schwer zu vermitteln, was sie eigentlich sollen: sie „bewirken“ etwas im Auge des Betrachters, sie lösten Emotionen aus, die – zumindest damals – noch vollkommen neu und fremd waren. Eine Neuschöpfung, die neue Gefühle und Gedanken provoziert. Wie jede Kunst ist auch die abstrakte Malerei der Weiterentwicklung von Theorien und Wahrnehmungsbedingungen unterworfen. Neben der unmittelbaren Erfahrung sehen wir heute in den Kandinsky-Gemälden sicherlich auch die kunsthistorische Bedeutung, die sie wie eine Aura umgeben. Kunst ist immer vielschichtig …

Und wie immer als Videoversion:

Quelle

Kleine Kunstgeschichte anhand von Google Doodles

Abschließend noch eine kleine Galerie mit „Künstler-Doodles“. Ich habe jeweils kurz dazu geschrieben, warum ich sie im Zusammenhang mit dem Kandinsky-Doodle sehe. Los gehts mit dem Doodle zu Ehren von Joan Miro. Seinerzeit gingen die Miro-Erben gegen das Doodle vor. Peinliche Sache, mehr für die Erben als für Google, finde ich. Übrigens ist Kandinsky auch erst 1944, also vor 69 Jahren gestorben. Und bei uns in Deutschland gilt der Urheberschutz genau 70 Jahre.  Google wird sich also hoffentlich vorher mit den Kandinsky Erben geeinigt haben :-) Egal, Miro ist sicherlich auch einer der großen abstrakten Maler des 20. Jahrhunderts.

Paul Cezanne lebte rund 50 Jahre vorher. Er war derjenige, die den großen Umbruch in der Malerei einleitete. Cezanne gilt als Vater der Moderne und hat die Basis für die abstrakte Malerei gelegt.

Kandinsky war ein Zeitgenosse von Pablo Picasso. Picasso hat zwar die Klassische Moderne geprägt wie kaum ein anderer – und dennoch nie wirklich abstrakt gemalt. In seinen Bilder bleibt der Inspirationsquelle stets als Teil der umgebenden Welt sicht- und spürbar.

Ein Wegbegleiter von Picasso und damit ebenfalls Zeitgenosse von Kandinsky war Juan Gris. Beide wirkten im Rahmen der „Französischen Moderne“:

Was Picasso für die Malerei, war Constantin Brancusi für die Skulptur. Auch er trieb die Abstraktion seiner Motive auf die Spitze, ohne sich jedoch je vom Gegenstand zu lösen (zumindest nicht theoretisch). Eines meiner Alltime- Lieblingsdoodles:

Kandinsky hatte wie gesagt großen Einfluss auf nachfolgende Generationen. Dazu gehört zum Beispiel das Doodle zu Ehren von Karel Appel (wurde nur in den Niederlanden gezeigt). Man rechnet Appel zum sogenannten „abstrakten Expressionismus“:

Piet Mondrian war auch Niederländer, der die Abstraktion in eine andere, viel kontruktivere Weise weitersponn. Hier das Mondrian-Doodle:

Und zum Schluss einen der ganz großen Künstler des 20. Jahrhunderts. Einer, der die Abstraktion in ihren Grundzügen konsequent weiter entwickelt hat und so zu, wie ich finde, genialen Bildern kam: Jackson Pollock.

Soweit der kleine Doodle-Exkurs in die Kunstgeschichte. Es gibt jemanden, der in dieser Reihe der „großen Abstrakten“ noch fehlt: Kasimir Malewitsch. Ich vermute, der bekommt auch bald ein Doodle :-)

Hier noch einige weiterführende Links:

• www.wassilykandinsky.net
• Wikipedia: Wassily Kandinsky
• Kandinsky-Bilder im Guggenheim-Museum New York
• Simon Rüger: Wassily Kandinsky – Schöpfer des abstrakten Bildes

Und natürlich nutze ich gerne die Gelegenheit, um auf meine Künstlerseite zu verweisen: www.martin-missfeldt.de